Posts tonen met het label visible mending. Alle posts tonen
Posts tonen met het label visible mending. Alle posts tonen

13 september 2021

Over repareren, duurzaamheid en voldoening

 De moraal van naald en draad is de titel van een artikel dat zaterdag 11 september in de Volkskrant stond.

Van een trendje op Pinterest is borduren een serieuze tijds-besteding geworden. Geschikt voor elke plek en het draagt ook nog bij aan een duurzame garderobe, zo ontdekte Vanessa Oostijen.



Het begon anderhalf jaar geleden, tijdens de eerste lockdown, met de online boekpresentatie van mijn debuutroman Tussenruimte en niks om aan te trekken.

Ik zocht mijn heil in de Zara-app en spendeerde een hele avond aan het vinden van een jurk die de domper van een online in plaats van een fysieke boekpresentatie om kon zetten in wat de geschiedenis zou ingaan als het smaakvolste digitale edoch literairste evenement van het jaar. Ik bestelde meerdere opties; er zou vast wel íéts passen. De jurken arriveerden, en met de bestelling werd een déjà vu afgeleverd: niks paste goed, de stof was het net niet, de stiksels voelden als visdraad. Ik wist het al, een heilig pak vind je niet bij Zara. Waar wel? In mijn kast hing een dierbaar kledingstuk, de jurk die ik droeg tijdens mijn huwelijksreis van één dag. Een bleekroze kanten exemplaar waar op dijbeenhoogte een bruingerande vetvlek zat als gevolg van een boottocht. Ik vroeg me af wat ik me vaker afvraag in het geval van praktisch-esthetische kwesties: wat zou @rudyjude doen? @rudyjude is het Instagramaccount van Julie D. O'Rourke, een ontwerper uit Maine.

O'Rourke's leven en dat van haar gezin is een doe-het-zelfdroom van een hogere orde. Alles - huis, tuin, kleding, voorwerpen - is zelfgemaakt, zelfs het vlas waarvan ze linnen spint is afkomstig van eigen oogst. Haar manier van doen is monter en losjes, tussen de bedrijven door, wat haar levenswijze zeer aanstekelijk maakt.

Sinds een vriendin me op O'Rourke's bestaan wees, is haar Instagramaccount een dagelijkse bron van inspiratie en doe het zelf-aanmoediging. Wat O'Rourke zou doen dacht ik, was: de vlek uit de jurk knippen en het gat op smaakvolle wijze dichten. Ik bekeek enkele van haar tutorials, kocht een borduurring, repareerde mijn jurk en redde mijn boekpresentatie. De jurk, nu voorzien van een abrikooskleurig zijden lapje waarop ik met de hand kleine boterkleurige steekjes had aangebracht, was gepromoveerd van herinnering in de kast tot hoofdjurk der grote gebeurtenissen. Na de jurk volgde een vondst in de kringloop: een doe-het-zelfboek van textielkunstenaar Janet Bolton, getiteld: Een deken van lapjes. Op de omslag stond een foto van een quilt vol kolderieke dieren, met de hand in elkaar gezet door middel van kleine steekjes en van het kaliber: dit kan een kind. Thuis googelde ik Janet Bolton (Engeland, 1942), en daar ontvouwde zich een perpetuum mobile dat al decennia lang draaiende was, op Pinterest en op handwerkblogs. Boltons werk is zowel kunst als vaardigheid. Haar beelden zijn uit proportie en toch direct herkenbaar als universele geneugten: een schaap in de wei, een rood-witte vuurtoren, een norse kat. Vreugde op een lapje. Diezelfde avond stikte ik met kleine steekjes een paard op een gestreepte ondergrond, met hulp van Boltons patroon uit het boek. En dan was er nog de ontdekking van de Britse kunstenaar Molly Martin, schrijver van het boek The Art of Repair. In haar werk wordt de connectie tussen repareren en borduren zichtbaar. Met lapjes afkomstig van oude kledingstukken dicht ze op oogstrelende wijze kleine en grote gaten door middel van traditionele technieken, zoals Indiase kantha en Japanse sashiko.

Aldus vul ik tegenwoordig de gaten in mijn tijd: in de trein, op de passagiersstoel, aan de zijlijn van dingen die mijn kinderen doen, tijdens een film. Dat naald en draad een glansrol spelen in wat voor mij een niet meer te missen bezigheid is, lijkt uit de lucht komen vallen, maar dat is het, uiteraard, niet. Sinds mensenheugenis - sinds een slordige drieduizend jaar vóór de jaartelling is de inschatting, brengt men borduursels aan op stoffen. Over de hele wereld bestaan talloze borduurtechnieken- en verschijningsvormen, die eeuwen geleden werden uitgevonden, onder invloed van het materiaal dat voorhanden was. Borduren is van alle tijden, maar brengt nu zichtbare joie de vivre teweeg dankzij sociale media, die overigens vaker een dankbare rol vertolken in het opschalen van een verschijnseltje op Pinterest tot een serieuze trend.

***

Het artikel gaat nog verder, veel verder:

over het Franse Knoopje en École Lesage (waarover je alles kunt leren van Marjolein van der Heide - Broderie d'Art)

Ook over het gebruik van stoffen, motieven, kleur en identiteit. En de rol van sociale media waar je voorbeelden en inspiratie kunt opdoen.
Er worden textielkunstenaars  in het licht gezet met daarbij, handig, de accounts dat je ze kunt volgen.

Wat we al wisten, staat nu toch maar weer eens in het zonnetje, dat handwerken he-le-maal van deze tijd is. Waar je je op meerdere fronten goed bij kunt voelen.

Het is de moeite waard het artikel te lezen. 

Ook staat er een voorbeeld met handleiding bij om direct zelf aan de slag te kunnen.

De Volkskrant van zaterdag 11 september 2021. Online editie: deze link volgen, pagina 164


24 augustus 2021

刺し子 - Sashiko - workshop

刺し子

Tegenwoordig zie je steeds meer, ingewikkelde, Sashiko patronen opduiken. Het wordt toegepast in mode en (woon)accessoires. Maar wist je dat het een heel oude techniek is?

Al in het begin van de 17e eeuw werd Sashiko - 刺し子 in het noorden van Japan gebruikt. Vooral boeren en vissers gebruikten deze techniek om hun werkkleding te verstellen. Om stof te verstevigen of om verdere slijtage te voorkomen. Maar ook om op die manier stoffen met een hulpstof te repareren. Het watteren zoals wij dat nu kennen werd gedaan door meerdere lappen stof op elkaar vast te zetten met deze steek. Ons woord 'opgelapt' komt ook niet helemaal uit de lucht vallen.

Mensen waren zuinig op hun stoffen en op deze manier hadden stoffen een zo'n lang mogelijk leven.
Stoffen waren een kostbaar goed. Omdat spinnen en weven een tijdrovende bezigheid is.
In die tijd waren er alleen nog maar natuurlijke stoffen zoals katoen, zijde en hennep. Je begrijpt dat zijde alleen gedragen werd door de gegoede mens.
Hennep was wat het merendeel gedragen werd maar ook sneller scheurde. Gezien de snelle slijtage van hennep had je een vaardigheid nodig om scheuren te repareren. Die vaardigheid ontwikkelde zich door de jaren van nut en noodzaak tot decoratief gebruik onder de naam Sashiko.

Deze rijg- of borduurtechniek wordt traditioneel uitgevoerd met wit garen op met indigo geverfde stof. Destijds was het in Japan verboden voor de 'gewone mens' om heldere kleuren te dragen. En het met indigo verven van stof was een betaalbare methode om een toegestane kleur te kunnen dragen. Daarmee werd de combinatie indigo katoen / Sashiko haalbaar.

Sashiko wordt tegenwoordig ook uitgevoerd worden in andere kleurstellingen. Je ziet steeds meer een variatie op het oorspronkelijke waarmee mensen Sashiko eigentijdser toepassen. Door de patronen die gebruikt worden, blijft de oorspronkelijke uitstraling van Sashiko wel aanwezig.

Sashiko betekent 'kleine steekjes'. De steken zouden vergeleken zijn met een rijstkorrel.
Uitspraak van Sashiko: de 'i' wordt niet uitgesproken.

Weetje:
Vaak worden de woorden Sashiko en Boro door elkaar gebruikt. Gedurende vele, vele jaren zijn ze ook nauw aan elkaar verweven. Maar uitwisselbaar zijn deze benamingen niet.
Sashiko verwijst naar de borduurstijl terwijl Boro vodden of gescheurde stof betekent. Bovendien geeft Boro het textiel aan en niet hoe het aan of in elkaar is gezet.


Bovendien zijn er diverse stromingen binnen het borduren van Sashiko. 
Zo is er onder andere:
Moyozashi - rijgsteken in lineaire ontwerpen
Kogin - een afgeleide van Sashiko die veel van stoppen wegheeft en gemaakt is op aftelbare stof
Shonai - rechte lijnen die elkaar kruisen
Hitomezahsi - de structuren die ontstaan uit de uitlijning van veel enkele steken op een raster
Gebruik je binnen Sashiko kunstgarens, wordt het Kakurezashi genoemd.

刺し子

Ben je door het bovenstaande geïnteresseerd geraakt in Sashiko en wil je het leren?

Er wordt een workshop Sashiko georganiseerd op zaterdag 6 november 2021

Wat leer je:
Sashiko, de steken en het aan- en afhechten.
Het tekenen van een Sashiko patroon

Je krijgt een materialen pakket met Japanse stof en bijpassend garen.

Aanvang: 13.30 uur
Locatie: Bij BrainZ, Lübeckplein  68
Docent: Lon Planjer
Kosten: 25,00 €

Om je aan te melden, stuur je een mail naar handwerkcafezwolle@hotmail.nl o.v.v. Sashiko






09 april 2021

De donkere wereld achter de goedkope mode _ ARTE

Arte heeft op tv een documentaire uitgezonden die op dit moment nog te zien is.
Vrij vertaald: De donkere wereld achter de goedkope mode.

Een docu over de ultra goedkope, super snel wisselende mode collecties.
Inmiddels weten we hoe het zit met de footprint van bijvoorbeeld de jeans. En houden we ons bezig met upcyclen en recyclen van materialen. Een bank opnieuw bekleden van je oude jeans en je oude bloesjes worden een quilt.
In de tijd dat Visible Mending nog not done was, hield Handwerkcafé Zwolle zich hier mee bezig. Sindsdien is ook daar het nieuwtje af en staat het wereldwijd in de belangstelling. Daarentegen is ook de jeans met scheuren en gaten nog een gewild kledingstuk. De vele euro's die deze jeans duurder zijn is natuurlijk wel logisch. De stof is veel langer behandeld dan de originele geweven stof. Het bewerken met schuurpapier en stenen moet natuurlijk wel betaald.

De footprint met betrekking tot jeans is genoemd maar dat geldt natuurlijk voor veel stoffen. Katoen maar ook linnen. Daar wordt erg over nagedacht hoe de negatieve gevolgen ingedamd kunnen worden. Zo zijn er inmiddels veel eco en fair certificaten.

En, inmiddels is er slow fashion. Hieraan wordt in de docu ook aandacht besteed. 
Net als aan het gebruik van andere vezels.
Zo is er viscose. Viscose wordt gemaakt uit hout. Dan zou de vraag gesteld kunnen worden: welk hout? Maar dat is weer een ander onderwerp.
Goed, uit hout dus. Dat wordt verpulverd en aansluitend wordt vanuit de pulp garens gesponnen. Klinkt goed, toch? Op zich wel, als we even de toxische stoffen buiten beschouwing laten die toegevoegd moeten worden om het procedé te laten slagen.

Het gaat over merken. Over Primark en H&M zijn we inmiddels wel op de hoogte. Maar hoe zit het met H&M en Zara?

Hoe zit het met de invloed van de Instagrammers, de YouTubers, de influencers?
Wat willen zij, tegen welk bod, aan de man brengen en welke wereld zit daarachter? Met merken die deze generatie helemaal hot vinden zoals Boohoo en Pretty Little Thing. Waarvan de laatstgenoemde onder andere jurkjes verkoopt voor € 5,99.

Je ziet er is veel, van verschillende kanten belicht in deze docu van ARTE. Van het begin tot het einde interessant om te kijken! 



© ARTE

28 juni 2017

Kleding en sokken stoppen

'Kleding en sokken stoppen' is de titel van de workshop voor kids mv, vanaf 6 jaar

In de Weesinrichting zie je meisjes met de meeste zorg onder toezicht van de oudere weesmeisjes, bezig om de gaten in de honderden kousen te stoppen.’ vertelt directeur Van ‘t Lindenhout. Elke dag moesten de meisjes weer sokken stoppen, want deze gingen niet lang mee in een dorp met honderden spelende kinderen.
foto; Van 't Lindenhoutmuseum
‘Stoppen’ is een hele oude handwerktechniek die niet alleen voor sokken werd gebruikt. Zo werden ook kleding en andere stoffen hersteld. Tegenwoordig wordt de techniek vooral gebruikt als versiering op kleding. Hoe dit precies werkt, leer je in deze workshop.

We hebben stofjes om op te oefenen maar je mag ook een eigen oud, kapot of saai kledingstuk meebrengen om je stop op te maken. Je moeder, oma of een andere bekende, is van harte welkom om ook mee te komen handwerken!

Voorafgaand aan de workshop is het museum te bezoeken vanaf 12:00 uur.
Voor deze workshop is een beperkt aantal plaatsen beschikbaar. Wil je zeker zijn van een plek? Schrijf je in via info@vantlindenhoutmuseum.nl

Algemeen
Locatie: Van ‘t Lindenhoutmuseum, Scherpenkampweg 58 Nijmegen
Datum: 6 augustus 2017. Tijd: om 14.00 uur. Duur: 120 minuten
Entreeprijs: € 5,00 pp. Museumkaart niet van toepassing.
Reserveren noodzakelijk: info@vantlindenhoutmuseum.nl
Deze workshop wordt verzorgd door Handwerkcafé Zwolle

03 februari 2016

Dutch Darnings

Naar aanleiding van een aantal handwerktechnieken zijn binnen de serie Handwerken 7.0 van Vrouwen van Nu diverse workshops ontwikkeld. Dit in samenwerking met studenten van de opleiding creatief vakman aan het St Lucas in Boxtel.

Voorbeeld tijdens workshop met patronen

Inmiddels zijn enkele, goed bezochte, workshops georganiseerd.
Tijdens de komende maanden zullen nog diverse workshops op diverse boeiende locaties gegeven worden. Je kunt deze dagen bijwonen. Kijk voor meer info op deze webpagina 

In de serie Handwerken 7.0 worden de volgende workshops georganiseerd

  • BLING IT ON - Borduren met kralen en pailletten
  • KLOSSEN LOS - klos je eigen kantwerk
  • KNAPPE KNOPEN -  maak je knopen handmade en uniek
  • STITCH AND STUFF - Zaans stikwerk maak je zo!
  • MAAK RUIMTE - Open naaiwerk in vintage look
  • BEE HIP! Borduur je eigen stijl
  • DUTCH DARNINGS - de kunst van het stoppen


Ligt je interesse specifiek bij "DUTCH DARNINGS -  de kunst van het stoppen" is onderstaand wellicht iets voor je.

Handwerken 7.0 in het Fries Museum Leeuwarden

Handwerken 7.0 in De Twentse Welle Enschede

Resultaat 

10 september 2015

Dutch Darnings

Dit voorjaar is er een samenwerking geweest tussen studenten van St Lucas uit Boxtel en Vrouwen van Nu onder de naam Handwerken 7.0 .
Het ging om overdracht en uitwisseling van kennis en elkaar inspireren. Om vervolgens een item, een product te ontwikkelen waarbij de geleerde techniek in praktijk is gebracht. Ook is er een workshop ontwikkeld naar aanleiding van bovenstaand.

De workshops worden later dit jaar gegeven in musea behorend bij ModeMuze en op diverse andere plaatsen in het land.

Paulien Trienekens en Carola Bruinink vormden samen een team. Dit team hield zich bezig met 'stoppen'.

Stoppen:
  • om gaten te dichten
  • om zwakke plekken te verstevigen
  • voor het pimpen/opleuken van kleding
Er is voor gekozen om de stoptechniek te gebruken om een applicatie te maken. De applicatie die gebruikt kan worden en aan bovenstaande drie punten voldoet.
Er zijn verschillende manieren van stoppen verwerkt in kleding en er is een oorbellenserie gemaakt.

Deze quirky stoppen gaan de wereld in onder de naam Dutch Darnings. Paulien en Carola hebben hiermee tevens de eerste prijs in de wacht gesleepd.

Het was enorm inspirerend om samen te kunnen werken met jonge studenten.

Paulien staat op de cover van het Magazine Vrouwen van Nu - augustus 2015. In het magazine staat een artikel waarin meer info staat over Handwerken 7.0 en foto's.

09 september 2015

Handmade by YOU! update

Dutch Darnings is de naam waaronder de workshop 'stoppen' binnen het project Handwerken 7.0  van Vrouwen van Nu de wereld in gaat.

De laatste informatie over de workshops vind je hier.

Wat vooraf ging:

Handwerken 7.0 is van start gegaan als samenwerking tussen studenten van St. Lucas te Boxtel en een aantal leden van Vrouwen van Nu. Er zijn diverse technieken aangeboden.

  • Studenten konden van Vrouwen van Nu een techniek leren. 
  • Vervolgens hebben studenten met deze techniek een voorwerp/product gemaakt.
  • Dit product diende ter inspiratie voor Vrouwen van Nu om zich hierdoor te laten inspireren en vervolgens dat uit te werken tot voorwerp/product.
Onder andere hebben we ons bezig gehouden met de techniek 'stoppen'. Student Paulien heeft zich deze techniek eigen gemaakt. Vervolgens heeft zij met de techniek een voorwerp/product gemaakt. Dit is een applicatie geworden met een vossekop, geinspireerd op het werk van een tattoo kunstenaar.

Werk: Paulien Trienekens
Foto: Bert de Graaf
Tijdens de volgende bijeenkomst was dit item de basis voor verdere inspiratie en ontwikkeling.
Vanuit deze applicatie zijn er diverse stoppen gemaakt. Ter voorkoming van verdere slijtage of als versiering.

Werk: Carola Bruinink
Foto: Bert de Graaf
Hier en hier lees je er meer over.

27 april 2015

Handwerken 7.0

Ambachtelijk handwerk van nu; leer de techniek en maak zelf een uniek product!

Zaans stikwerk, open naaiwerk, stoppen,  kantklossen, borduurtechnieken en kralen borduren zijn bijzondere technieken. Ze maken deel uit van ons erfgoed, maar ze staan ook op de lijst van bedreigde soorten. Het project Handwerken 7.0 van Vrouwen van Nu steekt deze ambachtelijke handwerktechnieken in een modern jasje en biedt in samenwerking met het platform www.modemuze.nl een serie workshops aan.

Applicatie - Stoppen -
door Paulien Trienekens
Foto: Bert de Graaf
Vanaf september kun je zelf de basis van deze oude technieken leren én met een eigentijds, uniek en zelfgemaakt product naar huis gaan. De producten zijn ontworpen samen met Sint Lucas, de opleiding voor creatief vakman. De workshops Handwerken 7.0 worden begeleid door ervaren handwerksters die je de kneepjes van het vak leren.  In het workshopmateriaal dat je ontvangt wordt alles nog eens helder en duidelijk toegelicht. Het programma vindt plaats in een aantal verschillende musea. Voorafgaand aan een workshop laten de musea aan de hand van hun collectie zien hoe de technieken vroeger werden toegepast. Vanaf juni kun je op deze website de data en praktische informatie over de workshops vinden.

Borduurwerk (L) door Marjolein van der Heide en
Stoppen (R) door Carola Bruinink
Foto:Modemuze