HandZ On

 

Dit gaat zó leuk worden! Kom je een kijkje nemen?

Je bent van harte welkom.
Gratis entree

#vakmanschap #passie #ambacht #ambachtelijk #diverseproducten #handgemaakt #handmade #veelmoois #uiteenlopend #ontmoeten #verhalen

Vistas

Voor de man die de lekkerste vis van het #lübeckplein in Spoorzone Zwolle heeft, een heuse #vistas. Van Handwerkcafé Zwolle voor Nico van Vishandel Nico van der Molen

 

Zomer Intermezzo

Het Zomer Intermezzo staat ook dit jaar weer in de agenda.
Op vrijdag 18 en zaterdag 19 juli wordt een tweedaagse workshop georganiseerd. 

door Mathilde Jongbloed

We gaan aan het werk naar aanleiding van een werkstuk van docent Mathilde Jongbloed die op haar beurt zicht heeft laten inspireren door het werk van Esspeer en Vanessa Barragão.

De technieken die gebruikt gaan worden zijn breien, haken, smyrna en borduren. Je kunt één of meerdere technieken verwerken in jouw werkstuk tijdens deze tweedaagse. 

Onze locatie Bij BrainZ staat tot onze beschikking op beide dagen van 10.00 tot 16.00 uur. Je kunt heerlijk doorwerken, het werk laten liggen tot de volgende dag en dan weer relaxed verder. 

Mathilde leert je de kneepjes van deze techniek waarbij je leert, of meer inzicht krijgt, in structuur, en ontwerp waarbij verbindingen de verschillende delen tot een fraai geheel laten samensmelten.

Lijkt het je leuk om hieraan deel te nemen of wil je meer info, mail met handwerkcafezwolle@hotmail.nl of gebruik het contactformulier op deze pagina. 

Mystery KAL 2024/2025

Het was weer een Feest! Verhalen, leren, ontmoeten en inspireren. 

Een paar sleutelwoorden. Er gebeurt veel meer nog tijdens de gezellige bijeenkomsten rondom de Mystery KAL in Handwerkcafé Zwolle.

Deze keer weer een bijzonder uitdaging bedacht door Mathilde Jongbloed die door de deelnemers met veel verve is uitgevoerd. Wat een passie en mooie resultaten. Het moment waarop we elkaar weer zagen was een waar feestje. Toen kon het, rumoer, vrolijkheid, ervaringen delen.  Want tijdens de bijeenkomsten was het vaak doodstil. Er is heel geconcentreerd en hard gewerkt. De resultaten zijn er dan ook naar. Hieronder zie je een impressie.

Dank aan deelnemers voor de gezelligheid en je doorzettingsvermogen, omdat breien passie is. 

Mathilde Jongbloed voor het ontwerp. 

Carola Bruinink - Handwerkcafé Zwolle voor de organisatie.

Tot de volgende!

 

Freeform Breien _ ook in 2025!

Geen foto van Freeform Breien bij dit bericht? Klopt, er is voor gekozen om geen foto te plaatsten.

Waarom niet? Omdat dit artikel over Freeform Breien gaat. Wanneer er een foto bij zou staan, zouden je gedachten al in een bepaalde richting kunnen gaan. Het interessante van Freeform Breien is de vrijheid die je neemt om jouw ideeën om te zetten in breiwerk.
Tijdens de lessen leer je hoe je dat kunt realiseren zodat het ook een evenwichtig werkstuk wordt. 

Als vervolg op, of misschien voor jou als nieuw begin, gaan we (weer) Freeform Breien in 2025.
Er staat weer een nieuwe serie Freeform Breien lessen op het programma.

Mathilde Jongbloed neemt je weer mee op eindeloos veel weggetjes en afslagen die je kunt nemen

binnen het Freeform Breien. 

Door het maken van verschillende steken en vormen die je maakt, bepaal

jij de ‘look’ van het werk dat je maakt.

De data voor Freeform Breien 2025 zijn

8 februari, 15 maart, 17 mei

20 september 25 oktober en 6 december

De inhoud van iedere les is anders qua techniek of eventueel een thema. Dit geeft je de mogelijkheid om veel info tot je te nemen en technieken te leren kennen. En, in een paar lessen heel afwisselend te kunnen werken.

Er is volop ruimte voor individuele vragen. En er kan worden gekeken hoe je jouw wensen om kunt

zetten in een breiwerk naar jouw wens.

Bovendien krijg je voldoende informatie om thuis verder te kunnen.

Locatie: Bij BrainZ, Lübeckplein 68, 8017 JS Zwolle

Docent: Mathilde Jongbloed

Data voor 2025:

zaterdag 8 februari, 15 maart, 17 mei

zaterdag 20 september 25 oktober en 6 december

Aanvang: 13.30 uur

Voor aanmelding en/of meer info, mail met handwerkcafezwolle@hotmail.nl

In Oekraïne wonen mensen, de Hutsul, die een eeuwenoude weeftraditie levend houdt door gebruik te maken van dezelfde gereedschappen en technieken die hun volk al generaties lang gebruikt. In oorlog en vrede zijn ze vastbesloten hun ambacht levend te houden en verkopen ze hun dekens op Etsy. In het filmpje zie je hoe ze de traditie overeind houden. 

Wat je in dit filmpje ziet, geldt voor alle technieken binnen het handwerken. Alle handelingen moeten wel gedaan worden. Je doet het niet 'even'. En daarbij, de een handwerkt vanuit passie, voor de ander is het werk en voor weer anderen is het overleven. 

Lekker weg in eigen regio

Woensdag 13 december is Natuurbakkerij Brood van de Haan met een kraam op een kerstmarkt gespot.

Brood van de Haan is een ambachtelijke bakkerij aan de rand van Zwolle waar je 100% natuurlijk brood vindt dat op traditionele wijze wordt gemaakt. Door samen te werken met lokale akkerbouwers, molenaars en andere ondernemers zetten zij zich in om de korte keten betekenisvol te maken.

Eigenlijk viel eerst de trui meer op dan het brood. 

Deze bakker, Dave de Haan, heeft namelijk niet alleen een passie voor ambachtelijk gemaakt brood maar voor ambacht in de ruimste zin van het woord. 

Hij draagt een handgebreide IJslandse trui, een Lopapeysa.

Een IJslandse trui mag alleen IJslandse trui, Lopapeysa, heten als de trui in IJsland gebreid is en natuurlijk ook gemaakt van IJslandse wol. Dus ook van wol van schapen die in alleen in IJsland leven. De trui is herkenbaar aan de ronde pas met authentieke IJslandse motieven.

Sinds 2020 is het in IJsland zo geregeld dan de naam van de trui wettelijk is beschermd met een zogenaamde oorsprongsbenaming. Hiermee is de IJslandse trui uniek.

De truien uit IJsland, Scandinavie, Ierland, de Hebriden, de Ganseys en onze visserstruien hebben een gemeenschappelijke deler. Ze worden van een geschikte wol gebreid die, naar mate de trui meer gedragen wordt, wind en waterafstotend wordt. 

Deze trui, de trui van Bakker de Haan, heeft al een heel traject achter de rug. De bakker heeft 'm aangetroffen, én op de kop getikt, in een kringloopwinkel in East London. Een van de meest hippe plekken in Londen, vooral voor de 'Young Professional'.

Ambacht en vakmanschap in brood, maar ook in 'knit, wear - en waar nodig - mend en repair'. 

Weefster

Voor wie het niet gezien heeft.

Het programma BinnensteBuiten is op werkdagen om 19.05 uur en in het weekend om 17.30 te zien op NPO2.

De laatste tijd worden er items uitgezonden die te maken hebben met ambacht en vakmanschap. Zo ook deze week. Op 21 maart j.l. stond Eva Klee in de schijnwerper. 

Als kind kreeg Eva haar eerste weefgetouw van haar moeder. Na een intensieve opleiding in Duitsland en een leven lang leren, heeft ze nu haar eigen weverij. Ze weeft elke dag met veel passie, en blijft zoeken naar de mooiste materialen en patronen om mee te weven.

Tijdens de uitzending werd het in delen tijdens de uitzending getoond.
Als je op de foto klikt, kun je de hele mini-docu over Eva Klee, haar werk en werkwijze zien.

De website van Eva Klee: https://www.metdehandgeweven.nl/

Over repareren, duurzaamheid en voldoening

 De moraal van naald en draad is de titel van een artikel dat zaterdag 11 september in de Volkskrant stond.

Van een trendje op Pinterest is borduren een serieuze tijds-besteding geworden. Geschikt voor elke plek en het draagt ook nog bij aan een duurzame garderobe, zo ontdekte Vanessa Oostijen.

Het begon anderhalf jaar geleden, tijdens de eerste lockdown, met de online boekpresentatie van mijn debuutroman Tussenruimte en niks om aan te trekken.

Ik zocht mijn heil in de Zara-app en spendeerde een hele avond aan het vinden van een jurk die de domper van een online in plaats van een fysieke boekpresentatie om kon zetten in wat de geschiedenis zou ingaan als het smaakvolste digitale edoch literairste evenement van het jaar. Ik bestelde meerdere opties; er zou vast wel íéts passen. De jurken arriveerden, en met de bestelling werd een déjà vu afgeleverd: niks paste goed, de stof was het net niet, de stiksels voelden als visdraad. Ik wist het al, een heilig pak vind je niet bij Zara. Waar wel? In mijn kast hing een dierbaar kledingstuk, de jurk die ik droeg tijdens mijn huwelijksreis van één dag. Een bleekroze kanten exemplaar waar op dijbeenhoogte een bruingerande vetvlek zat als gevolg van een boottocht. Ik vroeg me af wat ik me vaker afvraag in het geval van praktisch-esthetische kwesties: wat zou @rudyjude doen? @rudyjude is het Instagramaccount van Julie D. O'Rourke, een ontwerper uit Maine.

O'Rourke's leven en dat van haar gezin is een doe-het-zelfdroom van een hogere orde. Alles - huis, tuin, kleding, voorwerpen - is zelfgemaakt, zelfs het vlas waarvan ze linnen spint is afkomstig van eigen oogst. Haar manier van doen is monter en losjes, tussen de bedrijven door, wat haar levenswijze zeer aanstekelijk maakt.

Sinds een vriendin me op O'Rourke's bestaan wees, is haar Instagramaccount een dagelijkse bron van inspiratie en doe het zelf-aanmoediging. Wat O'Rourke zou doen dacht ik, was: de vlek uit de jurk knippen en het gat op smaakvolle wijze dichten. Ik bekeek enkele van haar tutorials, kocht een borduurring, repareerde mijn jurk en redde mijn boekpresentatie. De jurk, nu voorzien van een abrikooskleurig zijden lapje waarop ik met de hand kleine boterkleurige steekjes had aangebracht, was gepromoveerd van herinnering in de kast tot hoofdjurk der grote gebeurtenissen. Na de jurk volgde een vondst in de kringloop: een doe-het-zelfboek van textielkunstenaar Janet Bolton, getiteld: Een deken van lapjes. Op de omslag stond een foto van een quilt vol kolderieke dieren, met de hand in elkaar gezet door middel van kleine steekjes en van het kaliber: dit kan een kind. Thuis googelde ik Janet Bolton (Engeland, 1942), en daar ontvouwde zich een perpetuum mobile dat al decennia lang draaiende was, op Pinterest en op handwerkblogs. Boltons werk is zowel kunst als vaardigheid. Haar beelden zijn uit proportie en toch direct herkenbaar als universele geneugten: een schaap in de wei, een rood-witte vuurtoren, een norse kat. Vreugde op een lapje. Diezelfde avond stikte ik met kleine steekjes een paard op een gestreepte ondergrond, met hulp van Boltons patroon uit het boek. En dan was er nog de ontdekking van de Britse kunstenaar Molly Martin, schrijver van het boek The Art of Repair. In haar werk wordt de connectie tussen repareren en borduren zichtbaar. Met lapjes afkomstig van oude kledingstukken dicht ze op oogstrelende wijze kleine en grote gaten door middel van traditionele technieken, zoals Indiase kantha en Japanse sashiko.

Aldus vul ik tegenwoordig de gaten in mijn tijd: in de trein, op de passagiersstoel, aan de zijlijn van dingen die mijn kinderen doen, tijdens een film. Dat naald en draad een glansrol spelen in wat voor mij een niet meer te missen bezigheid is, lijkt uit de lucht komen vallen, maar dat is het, uiteraard, niet. Sinds mensenheugenis - sinds een slordige drieduizend jaar vóór de jaartelling is de inschatting, brengt men borduursels aan op stoffen. Over de hele wereld bestaan talloze borduurtechnieken- en verschijningsvormen, die eeuwen geleden werden uitgevonden, onder invloed van het materiaal dat voorhanden was. Borduren is van alle tijden, maar brengt nu zichtbare joie de vivre teweeg dankzij sociale media, die overigens vaker een dankbare rol vertolken in het opschalen van een verschijnseltje op Pinterest tot een serieuze trend.

***

Het artikel gaat nog verder, veel verder:

over het Franse Knoopje en École Lesage (waarover je alles kunt leren van Marjolein van der Heide - Broderie d'Art)

Ook over het gebruik van stoffen, motieven, kleur en identiteit. En de rol van sociale media waar je voorbeelden en inspiratie kunt opdoen.
Er worden textielkunstenaars  in het licht gezet met daarbij, handig, de accounts dat je ze kunt volgen.

Wat we al wisten, staat nu toch maar weer eens in het zonnetje, dat handwerken he-le-maal van deze tijd is. Waar je je op meerdere fronten goed bij kunt voelen.

Het is de moeite waard het artikel te lezen. 

Ook staat er een voorbeeld met handleiding bij om direct zelf aan de slag te kunnen.

De Volkskrant van zaterdag 11 september 2021. Online editie: deze link volgen, pagina 164

Dior Cruise 2021

 “Tijdens deze periode, heb ik geprobeerd collectieve inspanningen een nieuwe dimensie te geven. Ondanks de nadelen van afstand heeft deze periode die een ander perspectief gaf aan ons dagelijks leven ons toch kracht en fantasie gegeven,” zegt Maria Grazia Chiuri die voor deze Cruise-show heeft gekozen om haar creatieve passie opnieuw te verbinden met de regio Puglia, een regio die haar nauw aan het hart ligt. 

Ze vertelt over haar motivatie om voor deze regio te kiezen als inspiratiebron. Het is een regio waar de roots van haar familie liggen. Zij voelt zich verbonden met en bewondert de regionale traditie, de kunst en het ambachtelijke vakmanschap. Daarin zocht ze inspiratie om de collectie en de daarbij horende show te ontwikkelen en te laten stralen. Een show waarmee zij een eerbetoon maakt aan haar geliefde land en het waardevolle vakmanschap door ook te verwijzen naar en samen te werken met.

© Film by Edoardo Winspeare
Bron: Dior

DJM - Het nieuwe label waar jij deel van uit kunt maken

De Hoedenmaker
Jullie kennen vast De Hoedenmaker. Jaren geleden is er op dit blog over De Hoedenmaker geschreven toen Dirk-Jan (Kortschot) en Marcel (de Leeuw) nog een atelier in Arnhem hadden. Het artikel kun je hier nog eens lezen.

Verandering
In de tussenliggende tijd is er veel, heel veel veranderd. Zo is De Hoedenmaker verhuisd naar een geweldig pand aan de Keizersgracht, nummer 417, in Amsterdam. Waar ze bovendien ook een bijzondere B&B gevestigd hebben.

Hoogtepunten
Als creatief team en vaklieden hebben ze verder ook enorm aan de weg getimmerd. En niet zonder resultaat!
Hoogtepunten zijn:

• een 1e plaats op de Internationale hoedenontwerpwedstrijd in Beijing, China
• een 2e plaats op de Internationale hoedenwedstrijd ’Hatdesigner of the Year 2011’ in Londen waarvan de finale in Parijs plaatsvond
• een samenwerking met Piet Hein Eek
• voor de Haagse band Di-Rect zijn 3 hoeden ontworpen en gemaakt
• de afgelopen 3 jaar waren hoeden van hun hand te zien op Prinsjesdag.

Dit jaar vieren zij hun 25-jarig jubileum!!!
En wel op een heel bijzondere manier.

LOOK

Op de vraag van klanten of er niet eens een hele 'LOOK' gemaakt kon worden, gaan ze nu JA zeggen. Met 15 kledingstukken gaan ze 21 'looks' maken. Hoe cool is dat!

DJM

by De Hoedenmaker

Dat - het ontwerpen en realiseren - gaan ze doen met andere mensen,die, zoals zij zelf, het vak tot in alle details beheersen. Zoals Studio RYN, René van den Berg en KnitwearLAB.

Met JOU

Maar weet je wat nou zo superleuk is; wij, - jij en ik, mogen ook meedoen!!

Meedenken met het creatief team, sneakpreview in het Atelier en nog veel meer.

Lees er alles over hoe je mee kunt doen. De gelegenheid om met deze mensen te mogen / kunnen meedoen is een unieke kans, kan ik je zeggen!

Klik hier om alle info te zien omtrent DJM by De Hoedenmaker.

Marcel de Leeuw (l) en Dirk-Jan Kortschot (r)

Handwerk Happening in Zeeuws Museum

Onderstaand is aangeleverd door Zeeuws Museum.


Het museum als ambachtvernieuwer
Hoe vertaalt traditioneel ambacht zich naar de toekomst? En welke rol speelt het museum van nu hierin? Op vrijdag 30 juni gaat het Zeeuws Museum graag met u op zoek naar antwoorden op deze vragen, en delen wij de ervaringen die zijn opgedaan in het meerjarige project HANDWERK.

Tijdens een interactief ochtendprogramma – onder leiding van Andrea van Pol – gaan hedendaagse ambachtslieden en professionals uit de culturele sector met elkaar in gesprek, en belichten uiteenlopende presentaties het belang van vernieuwd ambacht. Het middagprogramma stelt u zelf samen met een workshops of rondleiding naar keuze, of simpelweg door de daad bij het woord te voegen in onze Handwerkplaats.

Zeeuws Museum

Zeeuws Museum, Middelburg
Vrijdag 30 juni 2017 van 10:00 tot 16:00 uur

Deelname kosten:
€20,- inclusief lunch

Aanmelden:
Inschrijving via secretariaat@zeeuwsmuseum.nl o.v.v. Handwerk Happening

Ochtendprogramma
10.00-11.00 uur: Aanmelden en inschrijving + koffie in filmzaal Provincie Zeeland
11.00 uur: Welkomstwoord door dagvoorzitter Andrea van Pol
11.05 uur: Opening door Marjan Ruiter, directeur Zeeuws Museum, en Ben de Reu, gedeputeerde Provincie Zeeland
11.15 uur: Presentatie Karina Leijnse, conservator mode en streekdracht Zeeuws Museum
11.40 uur: Rondetafelgesprek participanten HANDWERK Textiel en HANDWERK Hout
12.15 uur:  Lezing Leo Adriaanse, afdelingshoofd Kenniscentrum Immaterieel Erfgoed Nederland
12.40 uur: Presentatie Christien Meindertsma, designer
12.50 uur: Presentatie Babette Zijlstra, projectleider The New Haberdashery (Het Nieuwe Instituut)
13.00 uur: Overhandiging Handwerk Handboek aan Fonds voor Cultuurparticipatie
13.30 uur: Netwerkmoment en lunch

Christien Meindertsma

Middagprogramma
14.15 uur: Workshops en rondleidingen
16.15 uur: Borrel

HANDWERKPLAATS - doorlopend
In het museum zelf staan niet alleen de modezalen in het teken van HANDWERK, er is ook een speciale HANDWERKPLAATS geopend waar de bezoeker zelf aan de slag kan.  In de werkplaats geeft de HANDWERKSTER u een instructie om zelf een Axels kraalwerkje te borduren. Ook kunt u er terecht om een Zuid-Bevelandse muts te vouwen. Van deze wereldberoemde kap van het Zeeuws Meisje is in de werkplaats een vouwplaat van papier aanwezig.

Meet & Greet met Antoine Peters - doorlopend
Ontmoet Antoine Peters en bekijk zijn meesterstuk.
De ontwerper deed een intensief onderzoek naar een negentiende eeuws jak, ontrafelde de geheimen van de eeuwenoude vouwtechniek en maakt deze zichtbaar in zijn comfortabele uniseks Jaktrui.

Antoine Peters

Demonstratie Mutsen plooien - 14.15-15.15 uur
Altijd al willen weten hoe de hagelwitte kap van het bekende Zeeuws Meisje in elkaar zit?  Meer weten over plooien, vouwen en manipuleren van textiel? Stijfsel maken, plooien, strijken, vouwen en plooien! Tijdens de middag geeft de mutsenmaker uitleg en demonstraties bij de ambachtelijke technieken van het vouwen en plooien die in de Zeeuwse streekdrachten gebruikt worden.

Rondleidingen HANDWERK
Om 14.15 uur door Marjan de Ruiter, directeur Zeeuws Museum
Om 15.15 uur door Karina Leijnse, curator tentoonstelling

Meet & Greet - Caspar Labarre - doorlopend
Ontmoet Caspar Labarre en bekijk zijn meesterstuk.
Caspar Labarre is niet zomaar een stoelenmaker. Het hout dat hij gebruikt is afkomstig van een boom die hij met eigen handen oogst, splijt en zaagt. In eindeloze, meditatieve handelingen, schaaft en verbindt hij het hout tot een stoel.

Meet & Greet - Historische Scheepswerf C.A.Meerman
Cees Droste is, als scheepstimmerman bij de Meermanwerf in Arnemuiden, een meester in eeuwenoude afdichtingstechnieken. Deze specifieke kennis uit de scheepsbouw deelt hij met de stoelenmaker die zijn eigen werkwijze er sterk in herkent. Gezamenlijk nemen ze de VMBO leerlingen van de afdeling Bouwen, Wonen & Interieur van Het Goese Lyceum onder hun hoede.

Borrel - vanaf 16.15 uur
De dag sluiten we af met een drankje op het sfeervolle Abdijplein. Praat na met de andere deelnemers en participanten.

30 juni 2017, 10:00 - 17:00
Het museum als ambachtvernieuwer
https://www.zeeuwsmuseum.nl/nl/plan-je-bezoek/nu-in-het-museum/activiteiten/handwerk-happening

Binnenkort

Binnenkort in dit museum

Tentoonstelling Muziek!

Muziek!  Vier eeuwen muzikale kunst
8 november 2015 t/m 31 januari 2016

Tijdens de tentoonstelling Muziek! wordt een workshop georganiseerd door Handwerkcafé Zwolle

Borduur een partituur

Geschikt voor m/v vanaf 9 jaar

Door te luisteren naar een uitvoering van Brandenburg Concerto No. 6, gecomponeerd door Johann Sebastian Bach, laten we ons inspireren om de partituur van dit werk te borduren.

Je krijgt een pagina uit de partituur om mee te werken. Dat doe je helemaal volgens eigen inzicht.
Je kunt borduren naar aanleiding van een indruk, een klankkleur of bijvoorbeeld de naam van het werk of componist.

Deze workshop is geschikt voor m/v vanaf 9 jaar.

Borduurervaring is niet nodig.

Tijdens de tentoonstelling wordt nog een bijeenkomst georganiseerd. Dan wordt de partituur in z’n geheel aan publiek getoond en is ook de muziek te horen. De datum hiervoor wordt nader bekend gemaakt. Aansluitend kun je jouw deel van de partituur meenemen.

Datum: 18 november 2015
Aanvang: 13.30 uur
Locatie: Atelier in Stedelijk Museum Zwolle
Aanmelden via: handwerkcafezwolle@hotmail.nl
Kosten voor deelname: € 7,50 (op 18 november te voldoen aan de balie)

Het Brandenburg Concerto No. 6 is onderdeel van een werk bestaande uit zes instrumentale werken.
Het wordt wereldwijd gezien als een van de beste composities uit het Barok tijdperk.

10e Textielcafé Assen

Dutch Darlings

Met de ontwerpwedstrijd ‘Dutch Darlings’ worden makers, vormgevers en vakmensen uitgedaagd om een bijzonder, verrassend, innovatief, duurzaam en hedendaags souvenir te ontwerpen op basis van een ambachtelijke Nederlandse techniek.
Deelnemers laten met hun ontwerp zien dat Nederland meer is dan tulpen en molens. Dat we een veel rijker gekleurd palet aan lokale cultuur bezitten dan een Delfts blauw en in China vervaardigd sierklompje voor de toeristenindustrie. Dutch Darlings is een artistiek en duurzaam antwoord op wegwerpsouvenirs.

De wedstrijd ‘Dutch Darlings’ sluit perfect aan bij deze tijd waarin een groeiende behoefte bestaat aan unieke, duurzame producten met een eerlijk verhaal. Producten waarvan we de herkomst weten. Crafts Council Nederland wil daaraan bijdragen. Onder andere door het levend houden van een rijke traditie aan ambachtelijke technieken en het stimuleren van productinnovatie. Maar ook aan het op gang brengen van lokaal geproduceerde duurzame producten die onze cultuur en economie verrijken, aan het stimuleren van de samenwerking tussen gespecialiseerde vakmensen en vormgevers, architecten, kunstenaars en makers bij het ontwerpen en vervaardigen van creatieve ontwerpen.

Heb jij een verrassend idee voor een nieuwe toepassing van een ambachtelijke techniek? Een product dat traditie én vernieuwing in zich draagt? Wil je jouw product verkopen in o.a. museumwinkels én bij Dille&Kamille? Doe mee en maak kans op één van de 10 prijzen én deelname aan tentoonstelling op de Dutch Design Week 2014 (18 t/m 26 oktober).

Voor inschrijving kijk op de website van Crafts Council Nederland.
Inzenden kan tot 22 augustus 2014.

Wijkboerderij Schellerhoeve en wol

Op de Schellerhoeve in Zwolle-Zuid wordt zondag een ambachtelijke en creatieve wolmarkt georganiseerd.
Met wol kun je veel verschillende dingen doen en dat is op deze middag te zien en te beleven.
Met wol kun je vilten, vlechten, vingerweven, kumihimo, spinnen, kaarden en breien en zelfs ook wildbreien en -haken. Er worden demonstraties en workshops gegeven.

Disk voor een vlechttechniek
die Kumihimo heet.

De Kumihimo Disk gemaakt van een
papieren bord. Idee; myheartbead.com

           

Zowel kinderen als volwassenen kunnen deelnemen aan diverse workshops als bloemvilten, vriendschapsbandjes vlechten en spinnen via verschillende technieken als vlechtschijf en klossenvlecht en spinmolen.
Er is een workshop gezamenlijk wildbreien en -haken. Wol en wollen producten zijn hier te koop, waaronder kledingstukken van wol voor volwassenen en kinderen. De weggeefwinkel biedt ook gebreide kinderkleding aan.
Transition Town (TT) Zwolle organiseert de wolmarkt samen met wijkboerderij de Schellerhoeve.
Voor bezoekers zijn thee, koffie en limonade en lekkernijen beschikbaar.
TT Zwolle wil iedereen inspireren tot het gebruik van ambachtelijke technieken en natuurlijke grondstoffen.
Schellerhoeve; van 14.00 tot 17.00 uur.

Verrassing!

Je hebt vast gelezen dat de inzending van Handwerkcafé Zwolle voor de wedstrijd van de Aardbeienacademie een van de prijswinnaars is geworden.
Als je hier meer over wilt lezen, klik dan hier hoe het begon. En hier hoe het verder ging.

Vandaag is de prijs bezorgd. Smaakvrienden - fruit door Angélique Schmeinck. De subtitel is 'oneindige culinaire inspiratie'.

Wat een geweldig cadeau! Een heel inspirerend boek met een glansrol voor fruit.
Bijdragen vind je onder andere van Hans van der Molen, voorzitter van Slow Food Nederland en Peter Klosse.
Ook is er een bijdrage in opgenomen van 'onze eigen Jan Robben'. Jan Robben die je in één adem noemt met de Aardbeienacademie. Jan Robben schrijft in dit boek een artikel over de zijn Smaakaardbei.

Het boek gaat over creativiteit, genialiteit, basis en een idee uitwerken tot een gouden idee.
Het gaat over ons brein. De waarneming, associatie en de verbeelding. Dezelfde dingen zien, er anders over gaan denken.
Het gaat over kunst en kunde. Over ambacht, kunstzinnige prestaties, verleggen van grenzen met behoud van identiteit en eigen stijl.

Hoe waar is dit alles! Wij, met onze passie voor textiele werkvormen, worden hier immers ook mee geconfronteerd. Het is een bijzonder inspirerend boek. En een heel trendy, mooie uitgave. Zeker bruikbaar voor liefhebbers van fruit, maar ook voor liefhebbers van textiele werkvormen. Al bladerend zie je heel bijzondere werkstukken ontstaan.

Jan Robben;
Leuk, het Twitter-initiatief rondom de smaakaardbei.
Dank voor het prachtige boek. Heel erg inspirerend én leerzaam.

Een aardbei is nog geen Smaakaardbei.